TENTATIONS
La technique caractéristique développée par Antoine Roegiers au cours de ces dernières années s’inspire des grands Maîtres anciens : Peter Paul Rubens, Pieter Bruegel, Jérôme Bosch et Guido Reni. Roegiers les considère comme ses pères artistiques et se laisse guider par les œuvres de ces maîtres disparus. Il prélève des détails dans les grandes compositions, parfois grandioses, de Rubens et les reformule en de nouvelles compositions autonomes qui semblent tout entières animées par le mouvement. La peinture contemporaine du XXIe siècle permet ainsi de transformer des œuvres célèbres appartenant à une époque révolue, à travers un regard nouveau et contemporain, et de les transmettre à une nouvelle génération.
Dans cette exposition, Tentations, Antoine Roegiers présente des peintures réalisées autour de cette thématique entre 2014 et 2017. Né en Belgique, mais vivant et travaillant à Paris, l’artiste considère cette exposition comme une forme de retour aux sources. Non seulement dans son pays natal, mais également dans la ville de celui qui constitue sa plus grande source d’inspiration, Rubens : Anvers. Présenter cette exposition dans le cadre de l’Année baroque, placée sous le thème Rubens Inspires, vient ainsi parachever cette histoire.
La peinture en noir et blanc Le Cri représente son père lorsqu’il était petit garçon. Dans la vidéo qui accompagne cette œuvre, nous voyons et entendons comment ce cri surgit d’un lieu très profond, où se cachent la peur, l’impuissance et la rage de l’enfant. C’est l’histoire d’un garçon qui part vivre à l’étranger et éprouve un profond sentiment de déracinement.
En complément de cette série de peintures, Roegiers présente sept dessins de la série Paysages Vides (après Bruegel), accompagnés d’installations vidéo réalisées à partir de ces dessins (Collection Fondation Louis Vuitton, Paris). En retirant les personnages des paysages de Bruegel et en redessinant à l’encre, à une échelle réduite, ces paysages désormais vides, Roegiers les rend presque méconnaissables. Il nous montre ainsi comment, par ce processus, ils deviennent des œuvres entièrement nouvelles.
Kathy De Nève, 2018
Antoine Roegiers’ characteristic technique of recent years has been inspired by the Old Masters: Peter Paul Rubens, Pieter Bruegel, Hieronymus Bosch and Guido Reni. Roegiers regards them as his artistic forefathers and allows himself to be guided by the works of these long-departed masters. He takes details from Rubens’ monumental and at times grandiose paintings and reformulates them into new, autonomous compositions that seem to be in constant motion. Contemporary painting in the 21st century allows these celebrated works from a bygone era to be transformed through a new and contemporary vision, bringing them to a new generation.
In this exhibition, Tentations, Antoine Roegiers presents paintings exploring this theme, created between 2014 and 2017. Born in Belgium but living and working in Paris, Roegiers sees this exhibition as a kind of homecoming—not only to the country of his birth, but also to Antwerp, the city of his greatest source of inspiration, Rubens. Presenting this exhibition during the Year of the Baroque, under the theme Rubens Inspires, brings the story full circle.
The black-and-white painting Le Cri depicts the artist’s father as a young boy. In the video accompanying the work, we see and hear how the cry emerges from a very deep place, where fear, powerlessness and rage lie hidden within the child. It is the story of a boy who moves abroad and experiences a profound sense of displacement.
Alongside this series of paintings, Roegiers presents seven drawings from Paysages Vides (après Bruegel), together with video installations based on the drawings (Collection Fondation Louis Vuitton, Paris). By removing the figures from Bruegel’s landscapes and redrawing these empty landscapes in ink on a reduced scale, Roegiers renders them almost unrecognisable. In doing so, he reveals how they become entirely different works.
Kathy De Nève, 2018
